Kunstnerisk billede i litteratur og kunst
Et hvilket som helst kunstværk skabt afen talentfuld kunstner, efterlader et "dybt spor" i seeren eller læsernes hjerte og sind. Hvad har så stor indflydelse, gør du dybt opleve og empati med det du så, læste eller hørte? Det er et kunstnerisk billede i litteratur og kunst skabt af skaberenes færdighed og personlighed, der kunne mirakuløst genoverveje og omdanne virkeligheden, for at gøre det konsonant og tæt på vores egne personlige følelser.
Hvad er det kunstneriske billede
Det kunstneriske billede i litteratur og kunst -dette er ethvert fænomen, generaliseret og kreativt genskabt af kunstneren, komponisten eller forfatteren inden for kunstområdet. Han er klar og sensuel, dvs. er forståelig og åben for opfattelse og kan fremkalde dybe følelsesmæssige oplevelser. Disse egenskaber er iboende i billedet, fordi kunstneren ikke kun kopierer livets fænomener, men fylder dem med en særlig betydning, farver dem med hjælp fra individuelle teknikker, gør dem mere rummelige, hel og voluminøse. I modsætning til den videnskabelige er kunstnerisk kreativitet naturligvis meget subjektiv, og det tiltrækker naturligvis forfatterens personlighed, graden af hans fantasi, fantasi, udforskning og sans for humor. Et levende billede i litteratur og kunst skabes også gennem den fulde kreativitetsfrihed, når kunstneren åbner grænseløse afstande af kunstnerisk fiktion og de grænseløse måder at udtrykke det på, med hjælp som han skaber sit arbejde.
Det særegne af det kunstneriske billede
Kunstnerisk billede i kunst og litteraturadskiller sig fra overraskende integritet i modsætning til videnskabelig skabelse. Han havde ikke dissekerer fænomenet i dens bestanddele, og i betragtning af alle de udelelige integritet interne og eksterne, private og offentlige. Den originalitet og dybde af kunstverdenen manifesterer sig i det faktum, at billederne i kunstværkerne er ikke kun mennesker, men også naturen, døde ting, byen og landet, de enkelte karaktertræk og personlighedstræk, som ofte giver det udseende af fantastiske skabninger, eller, tværtimod, meget ned på jorden , hverdagens genstande. Landskaber og opstillinger, der er afbildet i kunstnerens malerier, som er billeder af deres arbejde. Aivazovsky male havet på forskellige tidspunkter af dagen og året, skabte han en meget omfattende kunstnerisk billede, som er de mindste nuancer af farve og lys at passere ikke kun skønheden i landskab, holdningen hos kunstneren, men også vækket fantasien af beskueren, kalder det et rent personlige følelser.
Billedet som en afspejling af virkeligheden
Kunstnerisk billede i litteratur og kunstkan være meget sensuel og rationel, meget subjektiv og personlig eller faktisk. Men i hvert fald er det en afspejling af det virkelige liv (selv i fantasyværker), da skaberen og tilskueren har tendens til at tænke i billeder og opfatte verden som en kæde af billeder.
Enhver kunstner er en skaber. Han afspejler ikke kun virkeligheden og forsøger at svare på eksistentielle spørgsmål, men skaber også nye betydninger, vigtige for ham og for den tid, hvor han lever. Derfor er det kunstneriske billede i litteratur og kunst meget rummeligt og afspejler ikke kun problemene i den objektive verden, men også de subjektive oplevelser og refleksioner af forfatteren der skabte den.
Kunst og litteratur som en afspejling af måletverden vokser og udvikler sig med det. Tider og epoker ændres, nye retninger og tendenser opstår. Den gennemgående kunstneriske billeder passere gennem tiden, transformering og muterer, men samtidig er der nye, som reaktion på de krav, tid, historisk forandring og personlig forandring, fordi kunst og litteratur - er først og fremmest en afspejling af virkeligheden gennem stadigt skiftende, og efter den tid systemet med billeder.
